Làm phim không phải lúc nào cũng thú vị và là trò chơi. Các diễn viên thường xuyên phải chịu đựng những điều kiện khắc nghiệt. James Cameron nổi tiếng đã thúc ép các diễn viên của mình mạnh mẽ đến mức trên phim trường The Abyss đến mức họ bật khóc và Ed Harris đã đấm anh ta sau một cảnh khiến anh ta suýt chết đuối. Stanley Kubrick thậm chí còn tệ hơn và về cơ bản đã tra tấn Shelley Duvall trên trường quay The Shining .
Đối với tất cả những đau khổ mà đạo diễn gây ra cho các diễn viên, tình thế cũng đã bị lật ngược nhiều lần. Nhiều đạo diễn đã phải đối mặt với mong muốn từ bỏ hoàn toàn sau khi trải nghiệm với một bộ phim đã đẩy họ đến bờ vực.
10. Bộ phim giả của Mike Judge khiến anh ấy mất niềm tin vào quá trình này
Người sáng tạo Beavis và Butthead Mike Judge mới chỉ thực hiện một số phim truyện nhưng chúng đã được yêu thích bao gồm Office Space và Idiocracy . Điều thứ hai gần như đã đẩy người đàn ông đến bờ vực, và vì một lý do gần như khó tin.
Bộ phim diễn ra trong một tương lai nơi loài người ngày càng ngu ngốc hơn. Trong một cảnh, khán giả tập trung tại rạp chiếu phim để xem bộ phim mang tên Ass, the Movie . Trò đùa là mọi thứ trong tương lai đều ngu ngốc hơn và khán giả sẽ xem một bộ phim mà theo đúng nghĩa đen chỉ là cảnh quay cận cảnh một cái mông trần và cười suốt.
Thẩm phán đã phải quay bộ phim giả , một lần nữa, chỉ là mông trần. Sau đó, nhà sản xuất đã tập hợp 200 nhân vật bổ sung để làm khán giả xem phim. Điều khiến Judge mất tinh thần là khi các nhân vật phụ đã ngồi vào chỗ và bộ phim bắt đầu chiếu, khán giả thực sự bắt đầu cười như đã viết trong kịch bản. Vấn đề là đó không phải là những tiếng cười theo kịch bản, họ thực sự thấy nó buồn cười.
Tại thời điểm này, Judge bắt đầu đặt câu hỏi tại sao anh ấy lại làm bộ phim của mình vì anh ấy sẽ nhận được nhiều tiếng cười từ bộ phim giả mạo ngu ngốc đó.
9. Chevy Chase suýt khiến John Carpenter từ bỏ công việc đạo diễn
Có một bí mật mở ở Hollywood là Chevy Chase không được ưa chuộng . Toàn bộ danh sách có thể được tập hợp gồm nhiều cáo buộc khác nhau đã được đưa ra chống lại anh ấy trong suốt sự nghiệp của anh ấy, nhưng cũng đủ để nói rằng anh ấy rất khó làm việc cùng.
Đạo diễn kinh dị huyền thoại John Carpenter đã phát hiện ra rằng Chase phải làm việc khó khăn như thế nào vào năm 1992 khi họ hợp lực thực hiện bộ phim Hồi ức của một người vô hình . Nếu bạn không nhớ lại bộ phim, đừng lo lắng, hầu hết mọi người đều không nhớ. Đó là một thất bại toàn diện.
Ivan Reitman đã được mời làm đạo diễn cho bộ phim nhưng cuối cùng lại bỏ việc sau khi không thể làm việc với Chase. Carpenter được gọi đến để thay thế và mặc dù bộ phim đã được thực hiện nhưng điều đó khiến Carpenter cân nhắc việc rời bỏ Hollywood hoàn toàn. Để hiểu được cảm xúc của mình, anh ta mô tả Chase là “ anh ta sẽ không được nêu tên là người cần phải bị giết .” Sau đó anh ta tiếp tục đề nghị anh ta nên đốt cháy.
Chase dường như ghét trang điểm theo yêu cầu của vai diễn và thường tẩy trang ở giữa cảnh, làm hỏng hàng giờ quay phim trong quá trình này. Điều này cộng thêm với thói quen tiêu chuẩn của anh ấy là xúc phạm và giẫm đạp lên người khác trên phim trường.
8. David Ayer nói rằng những thay đổi trong Biệt đội cảm tử đã khiến anh ấy thất vọng
Phim truyện tranh đã trở thành những gã khổng lồ về doanh thu phòng vé trong hơn một thập kỷ nay nhờ MCU và ở một mức độ thấp hơn là DCEU. Tuy nhiên, DC chưa bao giờ thực sự tìm được chỗ đứng của mình và vào năm 2023, vũ trụ đã bị loại bỏ để thay thế bằng cái tên thay thế được đặt tên khéo léo… DCU.
Tất nhiên, dàn phim của DC có người hâm mộ và một số phim đạt thành tích tốt hơn về mặt phê bình và thương mại so với những phim khác. Một bộ phim bị chỉ trích nặng nề là Suicide Squad của David Ayer , bộ phim đã giới thiệu với thế giới Margot Robbie với cái tên Harley Quinn.
Ayer từ lâu đã trêu chọc rằng có một đoạn phim của đạo diễn hay hơn nhiều so với bộ phim đã ra rạp. Ayer cho biết bộ phim đã khiến anh thất vọng khi hãng phim đã thay đổi hoàn toàn tông màu của bộ phim mà anh đang cố gắng thực hiện.
Anh cho biết phiên bản của anh vốn là một bộ phim đen tối và có hồn. Nhưng sau khi hãng phim phát hành Batman V Superman với những đánh giá khủng khiếp và Fox phát hành Deadpool với những đánh giá tuyệt vời, hãng phim đã thất bại và biến bộ phim của anh ấy thành một bộ phim hài.
Anh gọi bộ phim là nỗi đau lớn nhất ở Hollywood của mình nhưng chia sẻ rằng, có thể phần cắt của đạo diễn cuối cùng cũng sẽ được đưa ra ánh sáng.
7. Russell Crowe và Johnny Depp có thể đã phá vỡ Peter Weir
Tất cả chúng ta đều nghe nói rằng một số diễn viên khó đối phó hơn những người khác. Lấy chiếc Chevy Chase cách đây vài phút làm ví dụ. Tuy nhiên, anh ấy không phải là người duy nhất và không phải diễn viên nào cũng khó tính như nhau.
Theo nam diễn viên Ethan Hawke, đạo diễn Peter Weir đã rời bỏ Hollywood một cách hiệu quả mặc dù đã thực hiện những bộ phim cực kỳ nổi tiếng như The Truman Show và Dead Poets Society . Nguyên nhân? Johnny Depp và Russell Crowe .
Weir ngừng làm phim sau The Way Back năm 2010 . Hawke, người đóng vai chính trong Weir’s Dead Poets Society , cho biết Weir từng thích làm phim nhưng bị diễn viên cản trở. Ông đặc biệt chỉ ra Russell Crowe, người Weird đạo diễn trong Master and Commander , và Johnny Depp.
Bạn có thể tự hỏi Weir và Depp đã cùng nhau làm phim khi nào, và câu trả lời là không phải vậy. Weir được chọn làm đạo diễn cho Depp trong một bộ phim tên là Shantaram nhưng đạo diễn và diễn viên đã bất đồng quan điểm về cách diễn biến của bộ phim nên anh ấy đã bỏ cuộc.
6. Paul Brickman ghét thành công của chính mình
Nhiều người nhớ đến Risky Business khi bộ phim đột phá của Tom Cruise đưa anh đến con đường thống trị phòng vé, tất cả là nhờ anh bước vào phòng với cặp kính râm và đồ lót. Nó cũng là một thành công vang dội đối với nhà văn kiêm đạo diễn Paul Brickman. Nhưng không giống như Cruise, ngôi sao của Brickman không tiếp tục thăng tiến, và phần lớn là do anh không muốn điều đó xảy ra .
Brickman chỉ đạo diễn ba bộ phim trong sự nghiệp của mình và sau Risky Business, anh ấy đã đợi bảy năm để thực hiện Men Don’t Leave , một bộ phim hài với sự tham gia của Kathy Bates và Jessica Lange. Phải 22 năm sau ông mới làm đạo diễn trở lại, và đó là một bộ phim ngắn.
Khán giả và các nhà phê bình yêu thích Công việc kinh doanh rủi ro , nhưng nó vượt quá khả năng của Brickman. Anh ấy không muốn trở thành cậu bé vàng của Hollywood nên đã rời khỏi LA và về cơ bản trở thành một người sống ẩn dật. Sự nổi tiếng không đồng tình với anh ấy và như anh ấy đã nói với Salon, “ một số người thích khả năng hiển thị. Tôi không. ”
5. Cái chết của Chadwick Boseman suýt khiến Ryan Coogler phải nghỉ việc
MCU điều hành nhiều loại từ được giới phê bình yêu thích đến những bộ phim hạ cánh bằng một cái nhún vai. Và nếu bạn muốn lấy Rotten Tomatoes làm thước đo cho sự thành công và chất lượng thì Black Panther chính là bộ phim số một của MCU. Với số điểm Rotten Tomatoes là 96%, phim đã thu về hơn 1,3 tỷ USD tại phòng vé và thậm chí còn giành được ba giải Oscar, nhiều hơn bất kỳ bộ phim truyện tranh nào khác trong lịch sử.
Đạo diễn Ryan Coogler chắc chắn đang trên đà thăng tiến trong sự nghiệp sau thành công của Black Panther cho đến khi bi kịch xảy ra. Chadwick Boseman, ngôi sao của bộ phim, qua đời. Ông mắc bệnh ung thư ruột kết mà không chia sẻ công khai nên cái chết của ông ở tuổi 43 là một cú sốc lớn.
Coogler, người đã trở thành bạn thân của Boseman, gần như từ bỏ công việc làm phim sau thất bại. Nỗi đau mất đi một người bạn và ý tưởng làm phần tiếp theo mà không có anh ấy khiến anh phải đặt câu hỏi về tương lai của mình. Rõ ràng là Coogler đã chọn tiến lên phía trước, trích dẫn cuộc trò chuyện mà anh từng có với Boseman về tầm quan trọng của nhân vật như động lực.
4. Stephen King nghĩ rằng Maximum Overdrive là một bộ phim ngu ngốc
Stephen King nổi tiếng thế giới với danh hiệu Bậc thầy kinh dị và đã xuất bản gần 100 cuốn tiểu thuyết và truyện ngắn trong sự nghiệp của mình. Anh ấy cũng đã bán được hơn 350 triệu cuốn sách . Đối với tất cả những thành công đáng kinh ngạc của anh ấy với tư cách là một nhà văn, một điều anh ấy không xuất sắc là đạo diễn.
King từ lâu đã có mối quan hệ yêu/ghét với những bộ phim chuyển thể từ tiểu thuyết của ông. Và trong khi nhiều người coi phiên bản The Shining của Stanley Kubrick là một tác phẩm kinh điển thì King lại không nằm trong số đó . Anh ghét việc Kubrick đã thay đổi quá nhiều cuốn tiểu thuyết, đặc biệt là cách khách sạn ảnh hưởng đến nhân vật chính Jack Torrance.
Bực mình với cách Hollywood xử lý công việc của mình, King quyết định sẽ cố gắng đạo diễn một bộ phim dựa trên truyện ngắn Xe tải của mình . Bộ phim này đã được đổi tên thành Maximum Overdrive và nó được chứng minh là một trong những bộ phim bị chê bai nhất mọi thời đại. Nó khiến King quyết định không sớm chỉ đạo nữa .
King thừa nhận rằng ông không biết cách đạo diễn một bộ phim và ông đã đạt được thành tích cực kỳ cao trong hầu hết quá trình sản xuất. Anh cũng say rồi. Anh ấy coi tất cả là một trải nghiệm học hỏi mà anh ấy ít nhiều ghét và không muốn lặp lại.
3. Chấn thương trong danh sách của Schindler gần như buộc Spielberg phải đóng gói nó lại
Không có nhiều nhà làm phim đạt tới đẳng cấp của Steven Spielberg, một đạo diễn vĩ đại trong giới đạo diễn. Nhưng ngay cả tên tuổi đạo diễn lớn nhất cũng có khoảnh khắc gần như thành công và chính công việc của anh ấy đã mang lại điều đó.
Bộ phim Schindler’s List năm 1994 của ông được giới phê bình đón nhận nồng nhiệt và là một trong những bộ phim sâu sắc nhất từng được thực hiện về Holocaust nhưng nó gần như khiến ông phải bỏ cuộc. Nỗi đau cá nhân khi kể câu chuyện đó khiến anh phải lùi lại một bước khỏi công việc của mình và cân nhắc việc kết thúc nó.
Cuối cùng, anh ấy chỉ cần thời gian để làm quen với trải nghiệm trước khi có thể tiếp tục. Anh ấy đã được truyền cảm hứng trở lại sau đó và quay trở lại công việc đạo diễn với Công viên kỷ Jura II.
2. David Fincher khinh thường người ngoài hành tinh 3
David Fincher đã trở thành một trong những đạo diễn được yêu thích nhất ở Hollywood nhờ những bộ phim như Gone Girl , Fight Club và Se7en . Nhưng bộ phim đầu tiên của anh, Alien 3 , gần như đã kết thúc sự nghiệp của anh ngay tại chỗ.
Bộ phim Người ngoài hành tinh thứ ba gặp phải rất nhiều vấn đề và nó đã trở thành một huyền thoại. Câu chuyện ban đầu đã trải qua nhiều thay đổi và tác giả. Tại một số thời điểm, nó thậm chí còn không có Ellen Ripley của Sigourney Weaver và tập trung vào “Tập đoàn”, với Hạ sĩ Hicks là nhân vật chính.
Huyền thoại khoa học viễn tưởng William Gibson đã viết một trong những kịch bản diễn ra tại một trung tâm mua sắm thiên hà. Một phiên bản liên quan đến các nhà sư, một phiên bản liên quan đến một hành tinh làm bằng gỗ . Các nhà văn cuối cùng bao gồm David Twohy, Eric Red, David Giler, Gordon Carroll, Walter Hill, Rex Pickett và Vincent Ward. Đạo diễn ban đầu Ridley Scott không thể cam kết và nó thuộc về Renny Harlin, sau đó là Vincent Ward và cuối cùng là David Fincher, người lần đầu bước vào cơn ác mộng.
Hãng phim đã phát hành đoạn giới thiệu cho Alien 3 trước khi Fincher bắt đầu quay phim. Anh ấy có một thời hạn nhất định và không biết bộ phim nói về cái gì. Anh ấy phải thay đổi kịch bản hàng ngày và kết quả là phải loại bỏ công việc của ngày hôm trước. Các diễn viên và hãng phim ghét sở thích quay nhiều cảnh của anh ấy khi anh ấy cố gắng hoàn thiện mọi cảnh quay.
Fincher đã tự viết lại và mất hai năm để hoàn thành bộ phim, trong thời gian đó ông đã bị sa thải ba lần. Hãng phim ghét điều đó và đã thực hiện nhiều lần quay lại mà Fincher không liên quan gì và đã từ chối bộ phim. Anh ấy quay trở lại với video ca nhạc trong vài năm trước khi thực hiện bộ phim tiếp theo, Seven.
1. Sự can thiệp của Studio khiến Scorsese cân nhắc việc bỏ việc
Khi mọi người xếp hạng các đạo diễn phim, luôn có rất nhiều tranh luận về việc ai là người giỏi nhất, vì đó chỉ là sự lựa chọn chủ quan. Nhưng hầu hết mọi người đều đồng ý rằng Martin Scorsese được xếp vào hàng giỏi nhất. Những bộ phim như Taxi Driver , Raging Bull , Goodfellas , The Departed và nhiều bộ phim khác đã nhận được sự khen ngợi của khán giả và giới phê bình.
Mặc dù đạt được thành công đáng kinh ngạc nhưng mọi việc không phải lúc nào cũng dễ dàng. Giống như nhiều đạo diễn, Scorsese phải đối mặt với những hãng phim muốn thay đổi tầm nhìn của mình. Vào thời điểm anh ấy đang thực hiện bộ phim Casino vào năm 1995, anh ấy bắt đầu cảm thấy mình đã làm tất cả những gì có thể làm với tư cách là một nhà làm phim. Tệ hơn nữa, hãng phim không thích việc ông cứ làm phim dài dòng và muốn rút ngắn lại.
Điều tương tự cũng xảy ra với The Aviator năm 2004 . Scorsese cho biết hãng phim liên tục yêu cầu anh chỉnh sửa bộ phim để có thời lượng ngắn hơn, điều mà anh đã cố gắng thực hiện trong nhiều tuần trước khi gần như quyết định rằng mình đã hoàn thành công việc đạo diễn. Công việc đó quá căng thẳng và đó không phải là cách anh ấy muốn làm việc.
Gần như bất chấp những gì các hãng phim mong muốn trước đây, Scorsese sẽ sản xuất The Irishman vào năm 2019 cho Netflix với thời lượng 209 phút.